四川美术学院研究生(四川美术学院研究生招生简章)--考研乐学帮

四川美术学院研究生，四川美术学院研究生招生简章

（二十一年前，自驾北京吉普游西藏，到达珠峰脚下。感受祖国的壮美，收集艺术素材）

翩翩起舞，已经有了一种“山高人为峰”的气质，这是正确的，王教授应该有的自信。艺术家的自信是在某一艺术领域突破后的快乐，是无功利的享受。

中国表现主义先驱•四川美术学院王嘉陵教授作品鉴赏

文/蒋洪兵

有幸初识王嘉陵教授是在1995年，激情的年代、火红的青春。那时他担任四川美术学院附属中等美术学校校长。那时我是美术考生，在重庆黄桷坪四川美术学院培艺校培训美术，经常和他在黄桷坪狭路相逢，他的艺术气质和作品《生命之光》让我记忆深刻。后来，在我县艺术笔会上相遇，再次看见王教授，倍感亲切，蒋洪兵有幸加了王教授微信。现在，再次欣赏王教授的作品，很是激动，总想表达点什么。同时，让我想起了27年前，那时也是我奋斗的青春，耳畔又仿佛响起了那首摇滚歌曲“咿呀，喔喔喔喔……人潮人海中，有你有我，相遇相识相互琢磨……”。现在的王嘉陵教授外表温文尔雅，其实内心深处是一个充满激情的艺术家，当今中国艺术界太需要这样的激情了！艺术作品的产生很多时候都是触景生情，写文章和思考应该也是一样吧。如果对某人很佩服或者认为某事很重要，我们就会认真去思考，发掘更有价值的结论。

《彝族火把节》创作于1979年，作品产生在“85新潮”之前6年，王教授创作这幅作品时我才4岁，还在小山村里玩耍呢。艺术作品画的什么有时并没有怎么画重要，怎么画和什么时候画的，都能够客观真实地反映艺术家当时的艺术水平、艺术思维和认知领域。也就是说，艺术作品内容的背后所体现出的时代精神、艺术思维和人文价值才是最重要的！从该作品的构图、色彩和感觉来看已经具有了明显的写意手法、表现主义趋向和构成意识。此作品是王嘉陵教授从温情而革命的苏派艺术向更为广阔的艺术领域进发的开端。在那个大多数人的视觉经验、艺术喜好、艺术认知都还停留在具象写实的年代，王嘉陵教授大大地向前迈了一步。

《兰州•中山铁桥》（写生年代1980年），王教授在写生这幅作品时我才5岁，还在小山村里继续玩耍。研究艺术家不同时期的作品，是客观研究、分析其风格、流派和艺术特征的唯一方法。那个年代能够远游写生是很难的，是很豪迈的！据我认真观察，这张画是画在那个年代特别流行的油画卡纸上的；过黄河是钢架桥，远处有当时很高的楼房；画面准确而生动地展现了八十年代的兰州“那苍凉的远方”的感觉。今昔对比，深感我国改革开放40多年的巨大变化。冷暖对比，同类色对比，色彩很美，有印象派色彩的气质，也有表现主义的趋向，王教授又迈了一步。真正的艺术家对艺术的态度是很虔诚的，他们画画都会不辞辛苦到现场，体会真山真水，感悟人生、思考历史和表达时代的变迁。

《古格王朝•遗址》表现主义特征和自己的艺术语言更加明显。王嘉陵教授在表现古格王朝遗址时全心投入，将西方艺术的精髓结合我国的国情表现出具有中国特征的油画作品，王嘉陵教授又跑了一大步。《古格王朝•遗址》重色轻形，色块、线条优美，形体开始弱化，表现了古格王朝内在的历史之美和人文之美。丹纳《艺术哲学》告诉我们，在鉴赏某作品时，一定要尽量让我们的思维回到创作者创作的时空情景，认真考察创作时的自然环境和人文环境，才能够体会创作的艰难和发现创作者思维的火花。

《直港大道•都市红黄绿》，创作年代2020年，激情、激情、才气、大气。有野兽派的气质，表现主义特征更为明显，视觉冲击力越来越强，情感更为爆发。此画有超越马蒂斯的颜值，超越也在情理之中，因为，在中华民族伟大复兴的今天，我们模仿西方的时代已经结束，超越的时代正在开启。在这幅作品中，色彩彻底摆脱了形体的束缚，自由地、大胆地、现代地、任性地表现内心的情感。（野兽派和表现主义在使用颜色上都非常大胆，但是他们使用颜色的目的不同。野兽派意在唯美，而表现主义则意在使用这些颜色来表现感情。颜色的作用在于其表达能力，而不在于使用它来表达一个物件或者作品。表现主义使用颜色和狂乱的线条来表达自我）。（括号内内容引用于网络）。

“自古川中多豪杰”、“巴蜀自古为一家，分家情不断”。王嘉陵教授优秀的作品很多很多：《生命之光》、《命运交响曲》、《夏天的风》、《光线》、《阳光下的小摊》、《水色》等等功底都很扎实、都很唯美、都很表现。尤其在很多作品中出现的巴蜀大地美丽的田园风光、典型的“王嘉陵红”让人心旷神怡，我，为之陶醉。本文出于探索、发掘王嘉陵教授作品的表现主义因素，并没有选取他画得很好的写实性作品进行鉴赏，这也算是一种遗憾。如果一定要一一鉴赏，就不是写文章了，那就是写书了。出于文章论点要鲜明，论据要充足的考虑，我特选了几幅他在表现主义道路上不同时期具有转折性的优秀作品，从世界艺术和中国艺术发展史的视角进行探讨。其他的艺术价值这里就不一一赘述，天下优秀文章已经很多。

王教授已经有了多个艺术高峰，从他2022年的很多作品看来，如《婚礼》、《侗寨》、《温暖的浅笑》、《龚滩》、《湼瓦大街》等等一系列作品，粗犷、有力、路正、气正、人正；独到、个性、唯美、空灵；越画越生猛，越来越好看。主题性的作品越来越少，表现主义特征尤为鲜明，这也更证明了他在表现主义之路上的艰难决择与伟大的放弃。他还在继续上升，艺术生命力还很旺盛，还有更高的高峰出现。野兽派对色彩的表现意在唯美，而王教授的色彩不仅仅是为了唯美，强烈的情感贯穿作画的全过程和整个画面，表现因素多于唯美因素，王教授又大大地跨了一步。从这个意义上来说，王嘉陵教授属于典型的表现主义者——中国表现主义探索者、先行者和践行者。

（我用眼看真画，用文说实话；不用华丽的辞藻，只用朴实、专业的语言。我大学毕业参加工作后，和同学吴吟冰一起考了几年川美研究生，我报考美术学专业，也学习了很多美术学专业的教材，由于我英语很糟，没有考上。我不是文学专业，我是油画专业，如有用词、用语不当，也是情理之中，全属自己水平所限，敬请广大专业的朋友、老师和王嘉陵教授谅解。）

文/蒋洪兵

2022年6月4日.

嘉陵江畔•南充

（本文作者简介：蒋洪兵，1975年生于四川西充。当代中国写意油画研究会会员，明月风景油画社特聘画家，樂山三江書畫院會员，成都现代风景油画院成员，西充县美协副主席，南充市美协会员，中国田园风景画派创始人，毕业于西南大学美术学院。执着于风景油画的学习和实践，特别钟情于描绘四川盆地的田园风光。思维意识冲出盆地，艺术心灵回归盆地。坚持原创，有现场写生创作风景油画的特长，作品被国内多家机构和个人收藏。）